Отзывы
Рычкова Светлана / 30.11.2019
28 ноября мы всей группой ходили в Мордовский государственный национальный драматический театр на постановку "Письма любви" Альберта Герни. Могу с уверенностью сказать, что данный спектакль вызвал у меня бурю эмоций: умиление и радость, когда главные герои читали переписку из детства, удивление, восторг и лёгкую грусть, когда они писали друг другу весточки, будучи взрослыми людьми. На сцене было лишь два актёра, но они превосходно справились со своими ролями: прожили за одно действие целую жизнь и заставили зрителей прочувствовать, как хорошо было двум влюблённым вместе, как они страдали на расстоянии, как сложно было им жить, не имея возможности встретить друг друга. К концу спектакля, когда главный герой читал своё последнее письмо, я слышала, что некоторые девушки в зале плакали. Признаюсь честно, сдержать слёзы было сложно - я словно лично переживала все душевные страдания этих несчастных влюблённых. Зрители однозначно были в восторге.
Хочется поблагодарить актёров Кинешемского драматического театра им. А.Н. Островского за такое талантливое выступление и пожелать им всегда оставаться на высоте!
Хочется поблагодарить актёров Кинешемского драматического театра им. А.Н. Островского за такое талантливое выступление и пожелать им всегда оставаться на высоте!
Ксения Ильина / 09.11.2019
Феномен «Куйгорожа»
Каждая премьера в Мордовском государственном национальном драматическом театре – это ожидаемый с большим нетерпением праздник, своего рода пробившийся сквозь рутину нелёгких будней и житейских проблем новый источник духовных сил, свежей энергии и восторженных впечатлений, благодаря которым хочется жить.
Для меня, как для человека творческого, МГНДТ – драгоценная шкатулка с витиеватыми узорами, наполненная яркими, многогранными природными самоцветами, каждый из которых по-своему радует взгляд и согревает душу.
Минувший вечер, проведённый в торжественной атмосфере Национального театра, стал вдвойне запоминающимся, поскольку МГНДТ очень достойно отметил своё 85-летие в кругу друзей и преданных поклонников, и, в свою очередь, сделал зрительской аудитории сказочный подарок – спектакль по оригинальной философской притче Валентины Мишаниной, написанной по мотивам мокшанских мифологических преданий, «Куйгорож».
Сам одноимённый мифический персонаж спектакля несколько гиперболизирован, подчиняясь воле неординарного режиссёрского видения Заслуженного деятеля искусств РФ и Калмыкии Бориса Манджиева на протяжении всего спектакля он претерпевает зловещие метаморфозы, которые отдаляют зрителя от широко бытующего традиционного описания этого магического существа в национальных притчах и легендах, змеи с головой совы, ведь исконно, оно, по сути, не такое уж и плохое, прилежное, трудяга-работяга, исполняющий любую прихоть своего хозяина, но уносящее с собою всё, если его выгонят. Предположу, что не только у меня возникли некоторые сюжетные ассоциации со сказкой А. С. Пушкина «О рыбаке и рыбке», но притча В. Мишаниной всё-таки значительно отличается от известной всем истории классика русской литературы, она гораздо сложнее и трагичней, т. е. отнюдь не для детей.
В спектакле же молодой артист-новичок, безусловное открытие этого сезона, гуттаперчевый Антон Саранкин, сыгравший Куйгорожа, предстаёт перед нами и забавной (не без сарказма) куклой-неваляшкой, и стильным мачо, а ближе к финалу чуть ли не Мефистофелем Гёте в соответствующем демоническом антураже, мстительным и беспощадным, хотя периодически его герой напоминал мне Ротбарта, отца Одиллии, из балета «Лебединое озеро» (в классической балетной постановке его костюм украшают перья, и он несколько похож на филина).
Конечно, успешное будущее спектакля зависит от слаженной работы всего коллектива театра, ведь невозможно добиться качественного полноценного воспроизведения творческой концепции, если каждый артист, занятый в постановке, будет «тянуть одеяло на себя», поэтому для человека посвящённого в некоторые особенности функционирования «творческой кухни» всегда непросто говорить с пристрастием о гениальности «Первой скрипки», в данном конкретном случае, о блистательном исполнении роли главного персонажа притчи деда Пяты - Дмитрии Мишечкине.
Уникальная работоспособность, в буквальном смысле до седьмого пота, колоссальные энергетические затраты, внутренняя дисциплина и артистический дар свыше в своём масштабном проявлении просто зашкаливают! Наблюдая за жизненными перипетиями основного героя в неподражаемом сценическом воплощении артиста Мишечкина с первого ряда, это особенно ощутимо и незабываемо. В Чувашии широко распространена пословица о добром и трудолюбивом человеке, говорят: «Работает, как Куйгорож!». Видя феноменальные артистические способности Дмитрия, это древнее сравнение невольно приходит на ум.
Последнее время я намеренно не пользуюсь гарнитурой автопереводчика, несмотря на то, что мне не посчастливилось знать эрзянский и мокшанский языки, профессиональное мастерство артистов МГНДТ, мне, как человеку впечатлительному и эмоционально-чуткому, помогает преодолеть языковой барьер и с удовольствием погрузиться в необыкновенно интересный мир национального колорита.
Женские образы премьерного спектакля, не менее впечатлили и визуально, и содержательным сценическим воплощением. Мокшанская ворожея, практически гоголевская Солоха, в исполнении Елены Гудожниковой - очень гармоничной, глубокой актрисы, сумела-таки «…плеснуть колдовства в хрустальный блеск юбилейного театрального бокала!».
А какой хорошенькой, и, как всегда безупречной в своём девичьем амплуа, явилась перед нами Евгения Акимова в роли внучки главного героя! Очаровательную Женю зрители просто обожают и всегда очень трепетно воспринимают её появление на сцене!
Символичными, по-настоящему сказочными стали образы чёрной кошки (Ольга Надорова) и озорного петуха (Евгений Благов), практически всегда находившиеся на противоположных сторонах сцены, как ночь и утро, закат и рассвет.
Величаво смотрелся на сцене Заслуженный артист РМ Тимофей Чудаев, с особенным чисто мужским степенным шармом и вальяжностью.
Как единый живой организм воспринимались артисты массовых сцен, получился прекрасный звёздный альянс, сложившийся и из великолепно выглядящих заслуженных мастеров сцены и набирающей обороты творческой молодёжи, эта режиссёрская находка полностью оправдала все ожидания!
Неоднозначный реалистичный финал спектакля, напрямую связанный с реалиями нашего современного бытия, заставил немного взгрустнуть и задуматься о дне насущном, но, в целом, пессимистического осадка после просмотра «Куйгорожа» не стоит опасаться: невероятной красоты костюмы, магические декорации, национальные мотивы в музыкальном оформлении, и, конечно же, потрясающе талантливая артистическая самоотдача труппы Мордовского государственного национального драматического театра, покорят сердце, разум и душу каждого пришедшего на спектакль зрителя!
Браво, Борис Манджиев!
Браво, Валентина Мишанина!
Браво, Юбиляр – любимый Мордовский государственный национальный драматический театр!
Каждая премьера в Мордовском государственном национальном драматическом театре – это ожидаемый с большим нетерпением праздник, своего рода пробившийся сквозь рутину нелёгких будней и житейских проблем новый источник духовных сил, свежей энергии и восторженных впечатлений, благодаря которым хочется жить.
Для меня, как для человека творческого, МГНДТ – драгоценная шкатулка с витиеватыми узорами, наполненная яркими, многогранными природными самоцветами, каждый из которых по-своему радует взгляд и согревает душу.
Минувший вечер, проведённый в торжественной атмосфере Национального театра, стал вдвойне запоминающимся, поскольку МГНДТ очень достойно отметил своё 85-летие в кругу друзей и преданных поклонников, и, в свою очередь, сделал зрительской аудитории сказочный подарок – спектакль по оригинальной философской притче Валентины Мишаниной, написанной по мотивам мокшанских мифологических преданий, «Куйгорож».
Сам одноимённый мифический персонаж спектакля несколько гиперболизирован, подчиняясь воле неординарного режиссёрского видения Заслуженного деятеля искусств РФ и Калмыкии Бориса Манджиева на протяжении всего спектакля он претерпевает зловещие метаморфозы, которые отдаляют зрителя от широко бытующего традиционного описания этого магического существа в национальных притчах и легендах, змеи с головой совы, ведь исконно, оно, по сути, не такое уж и плохое, прилежное, трудяга-работяга, исполняющий любую прихоть своего хозяина, но уносящее с собою всё, если его выгонят. Предположу, что не только у меня возникли некоторые сюжетные ассоциации со сказкой А. С. Пушкина «О рыбаке и рыбке», но притча В. Мишаниной всё-таки значительно отличается от известной всем истории классика русской литературы, она гораздо сложнее и трагичней, т. е. отнюдь не для детей.
В спектакле же молодой артист-новичок, безусловное открытие этого сезона, гуттаперчевый Антон Саранкин, сыгравший Куйгорожа, предстаёт перед нами и забавной (не без сарказма) куклой-неваляшкой, и стильным мачо, а ближе к финалу чуть ли не Мефистофелем Гёте в соответствующем демоническом антураже, мстительным и беспощадным, хотя периодически его герой напоминал мне Ротбарта, отца Одиллии, из балета «Лебединое озеро» (в классической балетной постановке его костюм украшают перья, и он несколько похож на филина).
Конечно, успешное будущее спектакля зависит от слаженной работы всего коллектива театра, ведь невозможно добиться качественного полноценного воспроизведения творческой концепции, если каждый артист, занятый в постановке, будет «тянуть одеяло на себя», поэтому для человека посвящённого в некоторые особенности функционирования «творческой кухни» всегда непросто говорить с пристрастием о гениальности «Первой скрипки», в данном конкретном случае, о блистательном исполнении роли главного персонажа притчи деда Пяты - Дмитрии Мишечкине.
Уникальная работоспособность, в буквальном смысле до седьмого пота, колоссальные энергетические затраты, внутренняя дисциплина и артистический дар свыше в своём масштабном проявлении просто зашкаливают! Наблюдая за жизненными перипетиями основного героя в неподражаемом сценическом воплощении артиста Мишечкина с первого ряда, это особенно ощутимо и незабываемо. В Чувашии широко распространена пословица о добром и трудолюбивом человеке, говорят: «Работает, как Куйгорож!». Видя феноменальные артистические способности Дмитрия, это древнее сравнение невольно приходит на ум.
Последнее время я намеренно не пользуюсь гарнитурой автопереводчика, несмотря на то, что мне не посчастливилось знать эрзянский и мокшанский языки, профессиональное мастерство артистов МГНДТ, мне, как человеку впечатлительному и эмоционально-чуткому, помогает преодолеть языковой барьер и с удовольствием погрузиться в необыкновенно интересный мир национального колорита.
Женские образы премьерного спектакля, не менее впечатлили и визуально, и содержательным сценическим воплощением. Мокшанская ворожея, практически гоголевская Солоха, в исполнении Елены Гудожниковой - очень гармоничной, глубокой актрисы, сумела-таки «…плеснуть колдовства в хрустальный блеск юбилейного театрального бокала!».
А какой хорошенькой, и, как всегда безупречной в своём девичьем амплуа, явилась перед нами Евгения Акимова в роли внучки главного героя! Очаровательную Женю зрители просто обожают и всегда очень трепетно воспринимают её появление на сцене!
Символичными, по-настоящему сказочными стали образы чёрной кошки (Ольга Надорова) и озорного петуха (Евгений Благов), практически всегда находившиеся на противоположных сторонах сцены, как ночь и утро, закат и рассвет.
Величаво смотрелся на сцене Заслуженный артист РМ Тимофей Чудаев, с особенным чисто мужским степенным шармом и вальяжностью.
Как единый живой организм воспринимались артисты массовых сцен, получился прекрасный звёздный альянс, сложившийся и из великолепно выглядящих заслуженных мастеров сцены и набирающей обороты творческой молодёжи, эта режиссёрская находка полностью оправдала все ожидания!
Неоднозначный реалистичный финал спектакля, напрямую связанный с реалиями нашего современного бытия, заставил немного взгрустнуть и задуматься о дне насущном, но, в целом, пессимистического осадка после просмотра «Куйгорожа» не стоит опасаться: невероятной красоты костюмы, магические декорации, национальные мотивы в музыкальном оформлении, и, конечно же, потрясающе талантливая артистическая самоотдача труппы Мордовского государственного национального драматического театра, покорят сердце, разум и душу каждого пришедшего на спектакль зрителя!
Браво, Борис Манджиев!
Браво, Валентина Мишанина!
Браво, Юбиляр – любимый Мордовский государственный национальный драматический театр!
Ксения Ильина / 08.11.2019
85 ЛЕТ ДЛЯ ТЕАТРА – ЭТО ЦЕЛАЯ ЭПОХА!
За прошедшие годы Мордовский государственный национальный драматический театр обрёл своё неповторимое лицо, легенды, особую атмосферу и преданного зрителя. В этом большая заслуга тех, кто на протяжении всего этого длительного времени создавал театр, своим творческим трудом писал его историю. Благодарю всех участников труппы за верность искусству и профессии, за любовь к зрителю и вечное стремление к совершенству.
Желаю коллективу больших творческих успехов и вдохновения, а зрителям – почаще бывать в МГНДТ и наслаждаться встречами с великим искусством!
Седеет благородно волос
Познавших перевоплощенья культ,
Национальной драмы голос -
Зов предков, учащает пульс!
Его Величество Театр,
Здесь судеб сходятся пути,
Ещё не пройден лет экватор,
Премьер успехи впереди!
Вне времени и вне пространства
Манящие глаза афиш.
Кулис загадочно убранство,
Вдыхая жизнь, Театр, вершишь!
На сцене мастера от Бога,
Талантов подлинных союз,
Уходят грусть, тоска, тревога,
Искусства исцеляет вкус.
Мы пред Тобой снимаем шляпу,
Любимый наш Театр, Шумбрат!
Желаем мировых масштабов!
ВИВАТ, ТЕАТР! ВИВАТ! ВИВАТ!
С восхищением и признательностью, кандидат педагогических наук, академик МАНЭБ при ООН, руководитель Представительтва Фонда соц. развития "Надежда" по Республике Мордовия и Пензенской области,
поэтесса Ксения Сурская (Ильина)
За прошедшие годы Мордовский государственный национальный драматический театр обрёл своё неповторимое лицо, легенды, особую атмосферу и преданного зрителя. В этом большая заслуга тех, кто на протяжении всего этого длительного времени создавал театр, своим творческим трудом писал его историю. Благодарю всех участников труппы за верность искусству и профессии, за любовь к зрителю и вечное стремление к совершенству.
Желаю коллективу больших творческих успехов и вдохновения, а зрителям – почаще бывать в МГНДТ и наслаждаться встречами с великим искусством!
Седеет благородно волос
Познавших перевоплощенья культ,
Национальной драмы голос -
Зов предков, учащает пульс!
Его Величество Театр,
Здесь судеб сходятся пути,
Ещё не пройден лет экватор,
Премьер успехи впереди!
Вне времени и вне пространства
Манящие глаза афиш.
Кулис загадочно убранство,
Вдыхая жизнь, Театр, вершишь!
На сцене мастера от Бога,
Талантов подлинных союз,
Уходят грусть, тоска, тревога,
Искусства исцеляет вкус.
Мы пред Тобой снимаем шляпу,
Любимый наш Театр, Шумбрат!
Желаем мировых масштабов!
ВИВАТ, ТЕАТР! ВИВАТ! ВИВАТ!
С восхищением и признательностью, кандидат педагогических наук, академик МАНЭБ при ООН, руководитель Представительтва Фонда соц. развития "Надежда" по Республике Мордовия и Пензенской области,
поэтесса Ксения Сурская (Ильина)
Ксения Ильина / 27.10.2019
«Ангелы на пиру у Валтасара» или «Голливуд отдыхает!»
Взгляд пристрастного зрителя на криминальную драму по мотивам трагедии У. Шекспира «Ромео и Джульетта» .
Неимоверно трудно собраться с мыслями, чтобы полноценно описать свои впечатления от премьерного спектакля по средневековой повести, которой «нет печальнее на свете» в уникальной сверхнеординарной интерпретации режиссёра Алексея Истомина (г. Санкт-Петербург), представленной в Мордовском государственном национальном драматическом театре, в тот наиболее трудный момент, когда находишься в состоянии выхода из глубокого эстетического шока, неожиданно накрывшего тебя с головой.
Не только сцена МГНДТ стала точкой мистического пересечения параллельных миров, фантасмагорическим местом встречи давно минувшей и нынешней эпох, но и весь зал был охвачен психоделическим миксом из музыки, декораций, гротескно-фарсовых сцен боёв, танцев дервишей и давящей атмосферы подлинного драматизма.
В качестве эпиграфа – выстрел из пистолета – предупреждение: Вас ожидает вовсе не известная история трагической любви юных романтических героев, а резкое погружение, практически до самого дна, в пучину криминальных страстей и бескомпромиссных межличностных отношений.
Проводя аналогию с отечественными кинокартинами «Пиры Валтасара», гротескными «Снами» и «Ядами, истории отравлений» Карена Шахназарова, наконец, булгаковским шедевром «Мастер и Маргарита», а так же известным зарубежным хоррором «Сайлент Хилл», мы стали очевидцами перерождения жанра постановки традиционной драмы по классическому произведению на театральной сцене в нечто совершенно новаторское, в синтез перекрёстного совмещения или сращивания наиболее ярких элементов шекспировского подлинника и чисто авторских, режиссёрских методов, трансформированных современными общественными противоречиями, наиболее достоверно отражающих нынешнюю объективную реальность.
Очень смелая питерская постановочная команда в лицах: режиссёр а Алексея Истомина, режиссёра по пластике и сценическому бою Максима Пахомова, художника-постановщика Елисея Шепелева и композитора Никиты Сапронова ‒ заслуживает не только восторженных зрительских аплодисментов, но и достойных отзывов со стороны профессиональных критиков!
Я думаю, что для Мордовского национального театра этот спектакль стал своеобразным экспериментом, который завершился, не преувеличивая, грандиозно!
Об артистических метаморфозах хочется говорить в каждом случае отдельно и по существу.
Выше всех похвал центральный романтический дуэт Джульетты и Ромео в исполнении Евгении Акимовой и Александра Батырева.
Режиссёрское видение внешнего вида и поведения этих двух персонажей, на мой субъективный взгляд, необыкновенно точное и правильное. Два ангелоподобных чистых, непорочных существа, естественные, без масочного грима на лицах, что визуально отличает их от других отрицательных героев, по воле судьбы оказываются практически на балу у Валтасара или Воланда, а ведь смотрится и воспринимается момент их встречи и всего происходящего вокруг именно так. Они вне всего этого, выше пошлости и кровопролитной вражды, они на другом уровне, они в своём хрупком мире.
Джульетта Евгении Акимовой невероятно тонкая, лёгкая, как пушинка, парящая в образе балерины на пуантах, и, одновременно, полная дерзости и отваги со шпагой руке, до последней эмоции отдающая себя на заклание своей единственной трагической любви.
Александр Батырев – истинный Ромео, поразительно пластичный, красиво сложен, убедительно искренен в каждом слове или действии. Финальная сцена гибели героя просто потрясла до глубины души… Браво, Саша!
Главы враждебных домов Монтекки и Капулетти в исполнении Андрея Кипайкина и Заслуженного артиста РМ Алексея Егранова по-шекспировки брутальны и абсолютно бескомпромиссны. Роль отца Джульетты несколько расширена, и мы видим, не только жестокого предводителя клана, но и отца семейства Капулетти, так сказать, в домашней обстановке, всё-таки способного на проявление искренних человеческих чувств.
Женские половины глав, леди Монтекки – Капулетти: Галина Гришуткина и Заслуженная артистка РМ Марина Аверкина – визуально и артистически порадовали грацией и эмоционально-яркими диалогами. У Марины Петровны роль была тоже обширнее: мы смогли увидеть и шикарную обольстительницу, и заботливую мать.
Молодёжь враждующих кланов была представлена очень динамично, рьяно, без комплексов: Артём Якомаскин, Евгений Благов, Евгений Акимов, Владимир Стороженко.
Не менее пристального внимания заслуживают роли Меркуцио (Дмитрий Мишечкин) и Тибальда (Антон Саранкин).
Меркуцио в исполнении Дмитрия Мишечкина сексапильный, дерзкий, прекрасно двигающийся.
Антон Саранкин справился не только с непростой ролью поведенчески отрицательного персонажа, но и бонусом сыграл в финале почти «Квазимоду» (кровавая мизансцена «Родовой склеп»).
Дорогие сердцу персонажи Кормилицы Джульетты и францисканского монаха Лоренцо, получились знакомыми и абсолютно шекспировскими: Заслуженная артистка РМ Нина Абросимова и Заслуженный арстист РМ Николай Чудаев.
Низкий поклон! Истинное природное мастерство, не требующее громких слов, оно во всём: в каком слове, в каждой эмоции, в каждом жесте! Неповторимый смех Нины Анатольевны и необыкновенная жестикуляция Тимофея Андреевича разряжали напряжённую обстановку, помогая зрителю улыбнуться и перевести дух.
Ироничным эпизодическим персонажем получился и застенчивый монах, брат Джованни Анатолия Нуштайкина, который тоже вызывал у зрителя прилив положительных эмоций.
Очень сложным и неоднозначным в плане восприятия получится образ Париса, молодого дворянина в исполнении Андрея Анисимова. Парис – интроверт, его тайные желания глубоко спрятаны под личиной видимой порядочности и внешней невозмутимости, они поднимаются на поверхность только в финале спектакля, помогая здравому смыслу всё расставить на свои места.
Над всеми персонажами трагедии как-то по-особому возвышается справедливый Герцог (князь) Веронский, Эскал - Павел Михайлов. Блестяще. Фактурно. Жёстко. Без вариантов иной интерпретации.
И, на десерт, эпизодические, абсолютно гротесковые, но создающие атмосферу роли Валентины Ермошкиной – роковой уборщицы итальянки и колоритной молчаливой старухи. Эти роли воспринимаются, как изюминки на торте!
Друзья, если Вы действительно хотите острых ощущений, не ходите на «Джокера», оправляйтесь прямой дорогой в Мордовский государственный национальный драматический театр на спектакль «Ромео и Джульетта». Здесь в реальном времени разыгрываются неподдельные страсти достойные не только Всероссийской театральной премии «Золотая маска», но и самого Оскара.
Взгляд пристрастного зрителя на криминальную драму по мотивам трагедии У. Шекспира «Ромео и Джульетта» .
Неимоверно трудно собраться с мыслями, чтобы полноценно описать свои впечатления от премьерного спектакля по средневековой повести, которой «нет печальнее на свете» в уникальной сверхнеординарной интерпретации режиссёра Алексея Истомина (г. Санкт-Петербург), представленной в Мордовском государственном национальном драматическом театре, в тот наиболее трудный момент, когда находишься в состоянии выхода из глубокого эстетического шока, неожиданно накрывшего тебя с головой.
Не только сцена МГНДТ стала точкой мистического пересечения параллельных миров, фантасмагорическим местом встречи давно минувшей и нынешней эпох, но и весь зал был охвачен психоделическим миксом из музыки, декораций, гротескно-фарсовых сцен боёв, танцев дервишей и давящей атмосферы подлинного драматизма.
В качестве эпиграфа – выстрел из пистолета – предупреждение: Вас ожидает вовсе не известная история трагической любви юных романтических героев, а резкое погружение, практически до самого дна, в пучину криминальных страстей и бескомпромиссных межличностных отношений.
Проводя аналогию с отечественными кинокартинами «Пиры Валтасара», гротескными «Снами» и «Ядами, истории отравлений» Карена Шахназарова, наконец, булгаковским шедевром «Мастер и Маргарита», а так же известным зарубежным хоррором «Сайлент Хилл», мы стали очевидцами перерождения жанра постановки традиционной драмы по классическому произведению на театральной сцене в нечто совершенно новаторское, в синтез перекрёстного совмещения или сращивания наиболее ярких элементов шекспировского подлинника и чисто авторских, режиссёрских методов, трансформированных современными общественными противоречиями, наиболее достоверно отражающих нынешнюю объективную реальность.
Очень смелая питерская постановочная команда в лицах: режиссёр а Алексея Истомина, режиссёра по пластике и сценическому бою Максима Пахомова, художника-постановщика Елисея Шепелева и композитора Никиты Сапронова ‒ заслуживает не только восторженных зрительских аплодисментов, но и достойных отзывов со стороны профессиональных критиков!
Я думаю, что для Мордовского национального театра этот спектакль стал своеобразным экспериментом, который завершился, не преувеличивая, грандиозно!
Об артистических метаморфозах хочется говорить в каждом случае отдельно и по существу.
Выше всех похвал центральный романтический дуэт Джульетты и Ромео в исполнении Евгении Акимовой и Александра Батырева.
Режиссёрское видение внешнего вида и поведения этих двух персонажей, на мой субъективный взгляд, необыкновенно точное и правильное. Два ангелоподобных чистых, непорочных существа, естественные, без масочного грима на лицах, что визуально отличает их от других отрицательных героев, по воле судьбы оказываются практически на балу у Валтасара или Воланда, а ведь смотрится и воспринимается момент их встречи и всего происходящего вокруг именно так. Они вне всего этого, выше пошлости и кровопролитной вражды, они на другом уровне, они в своём хрупком мире.
Джульетта Евгении Акимовой невероятно тонкая, лёгкая, как пушинка, парящая в образе балерины на пуантах, и, одновременно, полная дерзости и отваги со шпагой руке, до последней эмоции отдающая себя на заклание своей единственной трагической любви.
Александр Батырев – истинный Ромео, поразительно пластичный, красиво сложен, убедительно искренен в каждом слове или действии. Финальная сцена гибели героя просто потрясла до глубины души… Браво, Саша!
Главы враждебных домов Монтекки и Капулетти в исполнении Андрея Кипайкина и Заслуженного артиста РМ Алексея Егранова по-шекспировки брутальны и абсолютно бескомпромиссны. Роль отца Джульетты несколько расширена, и мы видим, не только жестокого предводителя клана, но и отца семейства Капулетти, так сказать, в домашней обстановке, всё-таки способного на проявление искренних человеческих чувств.
Женские половины глав, леди Монтекки – Капулетти: Галина Гришуткина и Заслуженная артистка РМ Марина Аверкина – визуально и артистически порадовали грацией и эмоционально-яркими диалогами. У Марины Петровны роль была тоже обширнее: мы смогли увидеть и шикарную обольстительницу, и заботливую мать.
Молодёжь враждующих кланов была представлена очень динамично, рьяно, без комплексов: Артём Якомаскин, Евгений Благов, Евгений Акимов, Владимир Стороженко.
Не менее пристального внимания заслуживают роли Меркуцио (Дмитрий Мишечкин) и Тибальда (Антон Саранкин).
Меркуцио в исполнении Дмитрия Мишечкина сексапильный, дерзкий, прекрасно двигающийся.
Антон Саранкин справился не только с непростой ролью поведенчески отрицательного персонажа, но и бонусом сыграл в финале почти «Квазимоду» (кровавая мизансцена «Родовой склеп»).
Дорогие сердцу персонажи Кормилицы Джульетты и францисканского монаха Лоренцо, получились знакомыми и абсолютно шекспировскими: Заслуженная артистка РМ Нина Абросимова и Заслуженный арстист РМ Николай Чудаев.
Низкий поклон! Истинное природное мастерство, не требующее громких слов, оно во всём: в каком слове, в каждой эмоции, в каждом жесте! Неповторимый смех Нины Анатольевны и необыкновенная жестикуляция Тимофея Андреевича разряжали напряжённую обстановку, помогая зрителю улыбнуться и перевести дух.
Ироничным эпизодическим персонажем получился и застенчивый монах, брат Джованни Анатолия Нуштайкина, который тоже вызывал у зрителя прилив положительных эмоций.
Очень сложным и неоднозначным в плане восприятия получится образ Париса, молодого дворянина в исполнении Андрея Анисимова. Парис – интроверт, его тайные желания глубоко спрятаны под личиной видимой порядочности и внешней невозмутимости, они поднимаются на поверхность только в финале спектакля, помогая здравому смыслу всё расставить на свои места.
Над всеми персонажами трагедии как-то по-особому возвышается справедливый Герцог (князь) Веронский, Эскал - Павел Михайлов. Блестяще. Фактурно. Жёстко. Без вариантов иной интерпретации.
И, на десерт, эпизодические, абсолютно гротесковые, но создающие атмосферу роли Валентины Ермошкиной – роковой уборщицы итальянки и колоритной молчаливой старухи. Эти роли воспринимаются, как изюминки на торте!
Друзья, если Вы действительно хотите острых ощущений, не ходите на «Джокера», оправляйтесь прямой дорогой в Мордовский государственный национальный драматический театр на спектакль «Ромео и Джульетта». Здесь в реальном времени разыгрываются неподдельные страсти достойные не только Всероссийской театральной премии «Золотая маска», но и самого Оскара.
Ксения Ильина / 27.10.2019
Как глубоко неравнодушный зритель и ценитель прекрасного выражаю огромную благодарность слаженному талантливому коллективу Мордовского государственного национального драматического театра и всесторонне поддерживающему актуальные творческие проекты Министерству культуры, национальной политики и архивного дела РМ за фундаментальную организацию и яркое, впечатляющее проведение II Всероссийского фестиваля национальных театров «Штатол» (Родовая свеча).
МГНДТ – это большое пылающее сердце, которое притягивает и объединяет профессионалов и любителей театрального жанра, самобытного сценического мастерства, раскрывающее лучшие человеческие качества, наполняющее души теплотой, светом и созидательной по своей сути искренней любовью к своей Родине.
Сама идея проведения Всероссийского фестиваля национальных театров «Штатол» является одной из тех самых осязаемых нитей, которые связывают нас с легендарным прошлым, ведь испокон веков Родовая свеча была духовным источником жизненной силы мордовского народа.
Знаменательно, что открыт и завершён фестиваль был спектаклями на тему бережного отношения к исторической памяти, национальным традициям, своему родовому древу, а именно: в 1-ый день была показана одна из самых сильных постановок МГНДТ «Апак лемде эрзянть тейтерезэ» (Дочь некрещёного мордвина) и финальным аккордом стал спектакль Чувашского государственного театра юного зрителя им. М. Сеспеля «Мечты расправляют крылья».
Большое спасибо всем-всем-всем артистам национальных театров, принявшим участие в работе фестиваля «Штатол» за душевность, положительный эмоциональный заряд и полноценную самоотдачу на сцене!
Пусть тепло Родовой свечи, зажжённой на сцене Мордовского государственного национального драматического театра, подольше согревает и воодушевляет Вас!
Дорогие друзья, до новых творческих встреч на Всероссийском фестивале национальных театров «Штатол» в красивом гостеприимном Саранске!
МГНДТ – это большое пылающее сердце, которое притягивает и объединяет профессионалов и любителей театрального жанра, самобытного сценического мастерства, раскрывающее лучшие человеческие качества, наполняющее души теплотой, светом и созидательной по своей сути искренней любовью к своей Родине.
Сама идея проведения Всероссийского фестиваля национальных театров «Штатол» является одной из тех самых осязаемых нитей, которые связывают нас с легендарным прошлым, ведь испокон веков Родовая свеча была духовным источником жизненной силы мордовского народа.
Знаменательно, что открыт и завершён фестиваль был спектаклями на тему бережного отношения к исторической памяти, национальным традициям, своему родовому древу, а именно: в 1-ый день была показана одна из самых сильных постановок МГНДТ «Апак лемде эрзянть тейтерезэ» (Дочь некрещёного мордвина) и финальным аккордом стал спектакль Чувашского государственного театра юного зрителя им. М. Сеспеля «Мечты расправляют крылья».
Большое спасибо всем-всем-всем артистам национальных театров, принявшим участие в работе фестиваля «Штатол» за душевность, положительный эмоциональный заряд и полноценную самоотдачу на сцене!
Пусть тепло Родовой свечи, зажжённой на сцене Мордовского государственного национального драматического театра, подольше согревает и воодушевляет Вас!
Дорогие друзья, до новых творческих встреч на Всероссийском фестивале национальных театров «Штатол» в красивом гостеприимном Саранске!
Фольклорный ансамбль «Жива» / 18.10.2019
Мы вчера были на открытии всероссийского фестиваля национальных театров "Штатол"!!!
Первый спектакль представлял Мордовский Национальный Театр «Апак лемдезь эрзянть тейтерезэ» ("Дочь некрещенного мордвина") Это шедевр! Пожалуйста, если вы не видели еще этот спектакль, сходите при первой возможности! Мы получили море эмоций от его просмотра!
А фестиваль будет идти ещё несколько дней!
Все в театр!
#Саранск #театр #Штатол #годтеатра
Первый спектакль представлял Мордовский Национальный Театр «Апак лемдезь эрзянть тейтерезэ» ("Дочь некрещенного мордвина") Это шедевр! Пожалуйста, если вы не видели еще этот спектакль, сходите при первой возможности! Мы получили море эмоций от его просмотра!
А фестиваль будет идти ещё несколько дней!
Все в театр!
#Саранск #театр #Штатол #годтеатра
MRSU.Foreign Languages Department / 18.10.2019
С 16 по 19 октября в Мордовском Национальном Театре проходит || Всероссийский фестиваль национальных театров «Штатол.Родовая свеча».
🔸Студенты 305 группы факультета иностранных языков и заместитель декана по внеучебной работе Елена Александровна Соловьева посетили это прекрасное мероприятие.
🔸Зрители высоко оценили спектакль и прекрасную актерскую работу с замечательным музыкальным сопровождением и зрелищными декорациями. Актерские работы Евгении Акимовой, Елены Гудожниковой, Людмилы Антипкиной, Дмитрия Мишечкина, Андрея Анисимова, Павла Михайлова и Владимира Стороженко не могут оставить равнодушным. Спасибо!!!
🔸Последний раз такого рода фестиваль проходил в 2011 году, когда будет в следующий раз, пока неизвестно. Не теряйте возможность увидеть все своими глазами
🔸Студенты 305 группы факультета иностранных языков и заместитель декана по внеучебной работе Елена Александровна Соловьева посетили это прекрасное мероприятие.
🔸Зрители высоко оценили спектакль и прекрасную актерскую работу с замечательным музыкальным сопровождением и зрелищными декорациями. Актерские работы Евгении Акимовой, Елены Гудожниковой, Людмилы Антипкиной, Дмитрия Мишечкина, Андрея Анисимова, Павла Михайлова и Владимира Стороженко не могут оставить равнодушным. Спасибо!!!
🔸Последний раз такого рода фестиваль проходил в 2011 году, когда будет в следующий раз, пока неизвестно. Не теряйте возможность увидеть все своими глазами
Ксения Ильина / 27.09.2019
Обожаемый коллектив Мордовского государственного национального драматического театра!
Огромное спасибо за доброе, трогательное, наполненное лучшими человеческими эмоциями открытие нового театрального сезона - душевный спектакль "Стакшинь история" ("Очень простая история" на мокшанском языке).
Все артисты играли великолепно, до слёз!
Больших Вам успехов, звёздных премьер, признания и любви благодарных зрителей в новом театральном году!
С уважением,
руководитель Представительства Фонда соц. развития "Надежда" по РМ и Пензенской области,
кандидат педагогических наук
Ксения Ильина.
Огромное спасибо за доброе, трогательное, наполненное лучшими человеческими эмоциями открытие нового театрального сезона - душевный спектакль "Стакшинь история" ("Очень простая история" на мокшанском языке).
Все артисты играли великолепно, до слёз!
Больших Вам успехов, звёздных премьер, признания и любви благодарных зрителей в новом театральном году!
С уважением,
руководитель Представительства Фонда соц. развития "Надежда" по РМ и Пензенской области,
кандидат педагогических наук
Ксения Ильина.
Любовь / 27.09.2019
Добрый день! Благодарим от всей души за открытие театрального сезона,этой прекрасной постановкой. Актёрам низкий поклон, в них талант от Бога.Так передать чувства и эмоции героев,дано не каждому.Спасибо! Ждём новых встреч с в вами,наши любимые и дорогие.Храни вас Бог.
Сергей Маяцкий, г. Воронеж / 26.05.2019
24 мая 2019г., благодаря приглашению компании "Авалон-С", я имел большое счастье посетить Мордовский государственный национальный драматический театр и увидеть невероятную игру артистов в комедии "Делец". Сказать, что после просмотра спектакля я был в восторге, значит не сказать ничего. Ребята! Вы потрясающие артисты и большие умницы!!! Было невероятно интересно, весело, увлекательно, зрелищно!
Я был бы счастлив увидеть вас снова и снова.
Быть может у вас планируются гастроли в г. Воронеж? Читал, что вы уже были с гастролями в г. Тамбов. Хотелось бы увидеть снова ваш великолепный спектакль и в нашем городе!
Еще раз огромные слова благодарности за подаренные положительные эмоции. Вы навсегда в моем сердце!
Если судьба снова предоставит мне возможность побывать в вашем прекрасном городе, я обязательно посещу театр и с удовольствием посмотрю другие постановки.
Я был бы счастлив увидеть вас снова и снова.
Быть может у вас планируются гастроли в г. Воронеж? Читал, что вы уже были с гастролями в г. Тамбов. Хотелось бы увидеть снова ваш великолепный спектакль и в нашем городе!
Еще раз огромные слова благодарности за подаренные положительные эмоции. Вы навсегда в моем сердце!
Если судьба снова предоставит мне возможность побывать в вашем прекрасном городе, я обязательно посещу театр и с удовольствием посмотрю другие постановки.
